-
藝述心言
#無痛走Filter黎小威（L6-02）
獨版絲網印刷與一般絲網印刷有什麼異同？版畫創作中最大的挑戰和樂趣又是什麼？
獨版絲印版畫和絲印版畫基本上使用相同的絲印工具，兩者的主要區別在於可以製作的版次。獨版絲印版畫強調獨幅，且不需要感光材料製版，只需將顏料直接塗在版上，再用刮刀刮壓，每次只能製作一個版次，印製獨一無二的畫。相對而言，絲印版畫可以印製多幅，複製的一樣的圖像，但製版過程需要上感光材料、曬網、沖洗等，製成遮擋鏤空效果。
版畫創作的挑戰在於需要耐心，因為在創作過程中需處理繁複的程序，並且印製過程中必然會遇到失誤或失敗，需不斷調整才能達到理想效果。雖然這是很大的挑戰，但製作版畫的過程對我而言就像烹飪一樣有趣。先設計好食譜，然後使用不同的方法、工具和材料來製作。完成作品後有強烈的滿足感，而且每次都能創作出不同的作品。
創作前你會先想好作品中各種顏色的配搭還是即興發揮？試過完成後與想像中很大偏差嗎？
我一般會計劃好顏色，但也會留空間給自己接受意外的驚喜效果；通常不會讓作品與想像中的效果有太大偏差。
傾向選擇在現實中本來鮮明突出、對比度和飽和度高的事物作為創作主體嗎？還是傾向賦予事物新的色彩/姿態/屬性？
我的創作主體根據生活經驗而定。創作之前，我不會刻意選擇那些本來鮮明突出、對比度和飽和度高的事物作為主體。相反，當釐清主題後，我會尋找合適的主體來表達。當作品能展現出另類的角度，包括色彩、姿態和屬性時，這往往是意料之外的驚喜。
畫框設置也屬於你創作的一部分嗎？會否特意選取或加工畫框？
我會刻意選擇不太具裝飾性的畫框，以使觀眾能專注於作品的內容。
如何看待展出空間與作品的相互配合？
我覺得作品展示空間可以提升作品的層次及其被觀看的方式。除了場域特定藝術作品外，其他作品一般不會以展出空間作為創作的出發點。展出空間通常在作品完成後才會決定，但如果展出空間設計得當，則可以創造一個敘事，既能為觀眾提供有趣的觀賞方式，又能呼應或強化作品的主題。
另外，以我的煙花系列作品為例，我認為展出空間的大小會影響觀眾觀看作品的感受。我的作品由一條條線組成，若距離太近會造成模糊的形狀，難以看清。若空間較大，觀眾站在適當距離觀看，則會感到比較清晰和舒服。此外，我也希望觀眾能從作品中體驗主體、空間和主題之間的關係。
如何因應不同創作主題選擇呈現的媒介？還是習慣先選擇想嘗試的媒介，再找主題？
版畫有四種，每種都有其獨特之處以及多種延伸的創作方法，涵蓋不同的概念。根據不同的創作主題，我會選擇不同的版種或概念來呈現作品。我傾向於以創作主題為優先，進行研究後再尋找合適的媒介來執行主題。其實，我覺得這並沒有先後對錯之分，只是個人的習慣問題。
