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藝述心言
#無痛走Filter許天韻（L8-10）
你從何時發掘到自己對金工的興趣和才能？
大學修讀視覺藝術時初次接觸金工便喜歡上這個創作媒介。金工領域中有很多不同類形的技法，當中最感興趣是製作中、大型的器物或雕塑，因此便遠赴台灣的南藝大，在金工研究所繼續深造。與其說是發掘才能，更像是接觸金工後產生繼續鑽研的濃厚興趣，持續付諸實行，在創作路上不斷前進。
在各種金工技法中，為什麼會選擇「鍛敲」作為你深入研究的技法？
創作者有很多類型，我覺得我屬於勞力苦幹型，透過身體直接參與創作的勞動把過程轉化成作品理念的一部分。鍛敲除了是金工中最慢的創作方式外，也是最誠實的技法，背後的練習和苦功會全盤反映在作品身上，完全沒有任何捷徑。雖然以鍛敲創作所使用的技法與工具有高度相似，但成品都各有獨特氣質，如同創作者的分身。
你最喜歡鍛敲工藝中哪個步驟？最具挑戰性的又是哪樣？
鍛敲中最喜歡的步驟是將金屬片材上升（Raising）；雖然每一輪只能緩緩升高一點，但看到作品不斷向最終的輪廓邁進，是過程中少數令人雀躍的步驟。然而接近完成時的整平（Planishing）工序則是最大的挑戰：利用整平鎚（Planishing hammer）把在鍛敲過程中落下的鎚痕消除，使表面紋理均勻。這個工序漫長又單調，同時要避免不小心刮花作品表面或使作品變形，因此必須保持心平氣和。
你最喜歡哪種金屬表面處理方法（鎚痕）？又最喜歡哪種銅染？為什麼？
我喜歡在作品上保留鍛敲過程中不斷交疊的鎚痕，或是用質感鎚在作品表面敲上類似木或石紋的質感，再利用火槍，以火炬烤色的技法；或是調配獨有的化學配方混和木屑完成顏色處理。我應為留有質感的作品在顏色處理上應以簡單為主，若蓋過了鎚痕總感覺有點可惜，木屑染色法則會帶來意料之外的驚喜。
「鍛敲」很常被誤認為是「打鐵」的一種手法，兩者間有什麼異同？
兩者相似的部分，都是利用了金屬可延展的特性，以鎚子和鉆具將金屬加工成理想的形態。但鍛敲一般是指以上升內沉（Raising and Sinking）的技法，把較軟的金屬如金、銀、銅等，敲成有一定容量的作品；而「打鐵」主要是針對鐵質金屬，在鐵燒紅的狀態下敲打成形。
比起其他創作媒介，坊間較多視金工作品只是一種裝飾/器皿之用，較少探討當中具意義與否，你創作時會側重實用性、美觀性還是內容性？你認為可如何平衡三者？
我認為創作型作品和具功能的作品可以分開討論。
創作型作品較側重作品與自身的關聯，以及如何把這種關聯傳達給觀者，整體造型和展示方式也會考慮美感和與主題的相關程度。若作品本身帶有特定功能，如首飾或器皿類的話，則會把使用時達致的實用程度加入創作考慮因素中。以日常使用為主要目的之作品，則會以功能和觀賞爲較優先考慮的要求。
